In der Welt der Bildhauerei gibt es Künstler, die mit ihrer Handfertigkeit, Kreativität und ihrem Verständnis für Material und Form die Betrachter in Staunen versetzen. Hier vereinen sich Handwerkskunst, Kreativität und tiefes Verständnis für Material und Form zu einzigartigen Kunstwerken.
Ulrich Schraermeyer ist ein Künstler, der die traditionelle Bildhauerei mit einem modernen Touch verbindet. Seine Werke, geprägt von einer starken Liebe zum Detail und einem ausgeprägten Sinn für Ästhetik, sprechen sowohl das Auge als auch die Seele an.
Über Ulrich Schraermeyer:
Akt
Die Sammlung: Jede Skulptur auf unserer Webseite erzählt ihre eigene Geschichte. Von abstrakten Formen bis hin zu lebensnahen Darstellungen, Ulrichs Kunstwerke spiegeln die Vielfalt und Tiefe menschlicher Erfahrungen wider. Entdecken Sie Werke, die aus verschiedenen Materialien wie Bronze, Marmor, Holz oder Ton gefertigt sind und jedes für sich ein Unikat darstellt.
Unser Engagement für Kunst: Wir glauben, dass Kunst die Kraft hat, Räume zu transformieren und die menschliche Erfahrung zu bereichern. Unsere Webseite ist ein Schaufenster für diese Überzeugung, ein Ort, an dem Kunstliebhaber und Sammler gleichermaßen Inspiration und Schönheit finden können.
Besuchen Sie uns: Wir laden Sie ein, sich auf schraermeyer.com umzusehen, mehr über die Werke und den Künstler zu erfahren und vielleicht ein Stück dieser außergewöhnlichen künstlerischen Reise in Ihr Leben zu bringen.
Bronzeportrait
Akt
Auftragsarbeiten
Das Portrait eines Menschen stellt für mich nicht zwangsläufig das Gesicht in den Vordergrund.
Körpersprache und Haltung offenbaren häufig ebenso wichtige Aspekte des Charakters. Daher kann ein Portrait bei mir sehr verschiedene Formen annehmen – vom Kopf über eine Büste bis hin zur kompletten Figur, gegebenenfalls sogar mit Accessoires.
Wenn ich für ein Portrait beauftragt werde, ist es für mich sehr vorteilhaft, diese Person persönlich treffen zu können und idealerweise ein wenig kennenzulernen. Diese Begegnungen sind wichtig, um typische Bewegungsmuster oder Gesichtsausdrücke zu beobachten und gemeinsam mit dem Portraitierten, oder auch mit dessen Familie, eine Pose festzulegen, die typisch für den jeweiligen Menschen ist.
Ausreichend für die Erstellung eines vitalen, lebensnahen Portraits ist für mich, dass ich den Portraitierten mindestens zweimal für circa zwei Stunden live bei mir im Atelier habe als Modell – am Anfang der Arbeit und zum Ende hin, um das Werk abzurunden. Zudem erstelle ich im Rahmen des ersten Treffens Fotos, die mir auch als Arbeitsgrundlage dienen. Generell gilt, je mehr Zeit das Modell mitbringt, umso besser für das Portrait.
Es ist jedoch möglich nur anhand von Photos Portraitbüsten zu erstellen. Das ist sinnvoll, wenn es sich um einen bereits verstorbenen Menschen handelt.
Ob es sich um die Darstellung des ganzen Körpers handelt, um eine Büste, einen Kopf oder nur das Relief des Kopfes – alles ist möglich und kann individuell abgestimmt werden. Auch die Größen und Materialien, in denen ich arbeite, sind flexibel.
Die Preise orientieren sich immer an der Größe der Darstellung, sowie dem Material des Gusses, wie beispielsweise Bronze, Beton, Harz oder Gips.